About

Vincent Witomski, born in 1975, lives and works in Paris.
He is a painter and an architect.


He started to learn drawing at the age of six and then studied painting and modelling  in a private art school.
He graduated as an architect from Ecole Nationale Supérieure d’Architecture in Grenoble in 2000 and moved to Paris where he worked on international projects with the most prestigious agencies (Paul Andreu, Jean-Paul Viguier).
In 2008, he founded his own architectural rendering studio, which he still runs successfully while pursuing his artwork. 

Since 2014 he has had a series of private studio exhibitions in Paris, then in galleries in Berlin and recently Milan.

Between music, architecture and painting, Witomski formulates his picture language through his preferred medium: oil painting. Originally, it called forth the urgent need to express the vertigo from his own chimerical world. Gradually, his work is leading to instinctive and immediate painting. He seeks to bring new materials and commits his work to a sort of shedding process: the canvas like a skin, which can be inked, cut or shredded. His painting evolves at the pace of vivid and raw gestures, while the core of his creative process builds on an experimental sonic universe. He brings forward the upstrokes and downstrokes, criss-crosses the abstract and rugged paths while focusing on the interplays of light. 


Vincent WITOMSKI, né en 1975, vit et travaille à Paris.
Il est peintre et architecte.

Il a étudié la peinture et la sculpture dans un cours privé dès l’âge de six ans.
Il est diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Grenoble (2000) et a travaillé depuis à Paris pour de grands cabinets d’architecture (notamment Paul Andreu et Jean-Paul Viguier). Il a fondé en 2008 son propre studio de création d’image et de films d’architecture. Activité qu’il continue simultanément avec sa pratique de la peinture.

Entre musique, architecture et peinture, Vincent Witomski élabore peu à peu 
son langage pictural via son médium de prédilection : la peinture à l’huile. 
À ces prémices, il évoquait le besoin urgent d’exprimer les vertiges d’un monde intérieur fantasmagorique. Peu à peu, son travail donne lieu à une peinture 
au caractère immédiat et instinctif. Il cherche à associer d’autres matériaux, soumet sa peinture à une forme de mue : la toile comme une peau, que l’on encre, que l’on coupe, que l’on arrache. Il laissera par la suite ses peintures à la vicissitude du temps. Sa peinture évolue au rythme d’une gestuelle vive et brute, sur un environnement sonore et musical expérimental qui sera le fil conducteur essentiel à son processus de création. Il attaque la matière, sillonne les tracés abstraits et accidentés, met en relief les pleins et les déliés tout en misant sur la lumière et ses jeux de réflexion. Aujourd’hui, dans la continuité de sa démarche d’expérimentation, il aborde une nouvelle phase de travail : le « live painting ». Peinture immédiate, automatique, pour affirmer et partager son travail aux vibrations d’un son électro-urbain, bruitiste et aérien. Il brouille les pistes et invite le spectateur à plonger dans ses propres explorations intérieures.

SOLO EXHIBITIONS :

2014 Studio PLASTICINE – Paris, FR
2015 Studio VHOX – Paris, FR

GROUP EXHIBITIONS :

2018 Galerie BURSTER – Berlin, DE
2018 C-Gallery – Milan, IT